以大地色系和暖色系来调和，深茶色、粉紫和糖果粉加以点缀展现舒适自然的感觉。
给人安静舒适感觉的薄荷绿和白色为主色调，以大地色系和暖色系来调和，深茶色、粉紫和糖果粉加以点缀展现舒适自然的感觉。
避开喧嚣，进入一个迷人的无忧无虑的隐蔽森林，拥抱一种有趣，简约而轻松好玩的生活方式。拥抱短暂的快乐。对一种传统的服装进行赞美和讴歌，运用印花和刺绣工艺。古怪色彩的强烈影响与自然和绿色户外牵绕在一起，打造一种富有感染力的，年轻活力的简约外形和服装轮廓。
线条魅力：绘画艺术的简单线条，讲究比例与形式美感。大片灰白色为基调，以强烈的灰色和黑色作装饰。深海军蓝做点缀，呈现同色调的对比效果。
纯朴手工：硬纸板与油灰打造手工质感。杏色与紫灰色将呈现温暖的手工材质，以黑色作为醒目的背景色。少量酸绿色的点缀将为暗淡的色调注入活力。
智慧光环
关键词：动感华丽、高科技、浪漫情调、粉彩色和金属色调、自然纯粹时尚
这一趋势给人的总体感觉是相当地精细高雅，回归金色经典。传统服饰如衬衫、短裙和西服夹克都是用未来派的面料与色彩结合。色板反映着风格，金色光芒、银灰色或者是月光的米白色。
都市交响曲
关键词：民族韵味、内在产物、层层叠叠的折纸艺术、未整理-重塑-自制、独特个性
这一主题是荒凉毫无特色的城市解决方案，它将成为一种流行趋势。它是自制外观、折纸手工、图像印刷、手工材料制作的配饰等多种不同元素的结合，创造出现代时尚风格。色板包括鲜绿色、紫色、艳粉色和明黄色。
主题：图想
从历史的脉络中探索，重新编纂出一门能体现出各种时代风格的简洁美学。二十世纪的现代及青年文化运动汲取了“垮掉的一代”年代的诗句、摩斯族及法国新浪潮电影的灵感，把事实概念诠释成经典时装及高尚文化美学。此外，“谁人”乐队（The Who）的音乐更奏出了一抹深沉的叛逆感。
工业处理及工厂空间促进了Shaker风格的苦干精神，另一种与众不同的工装风格暂露头角。蚀化机械及阁楼衬里将成为设计灵感源，打造出以细致用料精心手制的耐用单品。艺术工作室及后印象派艺术亦会以阴暗色调及简洁造型加以发挥。
多种的绘画工具将定义2011秋冬的印花主题及颜色处理。抽象图将会把青春活力注入自然主题，而色彩则充满活力地散开然后相互融合。纹理将成为关键元素，材质有从精细的薄纱到厚重粗糙的针织。
奇妙的春夏旅程，以动感的亮丽色彩为主题，夺目的鲜黄色，清新的翠绿色，诱人的泡泡糖粉，还有大热的裸色色系，如初春花丛中一朵朵等待盛开的娇美花儿。
奇妙的褶皱服装，平放的时候，就像一件雕塑品一样，呈现出立体几何图案，穿在身上又符合身体曲线和运动的韵律。充满动感的神奇皱褶，是西方成衣传统美学与东方神秘主义的神奇结合，既浪漫优雅同时又个性时尚。平面化的裁剪，采用皱褶设计可以让平面的线条更加贴合人体，达到立体的视觉效果。
皱褶的服装在2012春夏是一个火热亮点，是女士们在瞬间中变得优雅、唯美的神奇法宝。这种古典并别具女人味的时尚元素，演化出了更多的看点，塑造了更加丰富的个性形象。无论是带有浓厚东方文化底蕴的三宅一生立体派皱褶，或是浪漫、优雅的50、60年代带有褶皱的针织或雪纺Madame Gres Grecian礼服，将是来年春夏的最亮丽风景线。
打破常规：奇装异服、杂乱、不拘一格；混杂的图案、印花；拼合的肩部设计；对称的半透明水晶饰品。
叛逆风格：切割面料、裁切和弯曲折叠等方法；层叠、镂空设计看起来新颖别致；新式维多利亚风格；填充皮革，水洗外观，粗编织等。
回到从前：毛皮、天鹅绒、硬皮革、有机物；A字型、厚条纹紧身衣物、时尚地标；英伦乡村、粗花呢随意剪裁，手工编织羊毛织物；趣味怀旧、高贵复古、安全感。
女士搭档：大胆巧妙的层次结构和色彩组合。协调的蓝色和绿色调，充满活力的色彩经过精心编排混和搭配出无限活力。橘黄色恰如其分地点缀了美丽诺羊毛织物。
Design Options按照六个不同的主题诠释了2011/12秋冬季女装色彩流行趋势：现代时尚，前卫的古铜色和橄榄绿色调；都市浪漫，压抑的冷色调；暗夜峰芒，暗沉的森林绿、梅子青和紫罗兰紫色调；褶皱探索，少女气质的丰富色彩；女士搭档，活泼而饱和的色调；月色撩人，充满浪漫情调的一个主题。
现代时尚：先锋派艺术与流行时尚。古铜色调传达出无尽的风情和大胆自信的艺术风格。橄榄绿色调的纱线混合以苍麒麟色赋予针织物以迷人的魅力。
2011/12年秋冬将活力无限，我们要用果断与乐观的态度去代替观望，是时候呼唤革新的优雅，倡导休闲的时尚。经典与随意的标识也深受摩登时代的影响。异想天开与简单朴素、持续性与工艺性以及真实与怪异之间的界限也变得有趣、灵活和玩味十足。
温暖的迷雾和飘逸勾勒出诗意的征服，色彩的处理和修饰在细致处蕴含层次。图案引领我们进入奇特的宇宙，让一种新的和谐从瑕疵中出乎预料的蜕变。这季的精神让我们选择更有探索性的创造，是专业技巧和疯狂冒险的邀请，用热情开阔时尚视野。
2011/12年秋冬色盘让我们欣赏着密集迷人与丰富完整并存的色彩风味，与过去的生硬相比，它引爆了色彩的混用，给予了想象力表达的机会。
暖色调，为丰富完整和强化集中仔细调出的色剂量。可解读的，有感染力的，平易近人的，理想的颜色。茂盛的，甜橘色，粉色和微红色调。温和的，游丝般的甜色调。
同时在工业与自然中，色盘表达着一种含糊不清的景色，使得浓烈的冷色，更受欢迎。色调唤起了冰冻，发亮的或者沉闷界限的记忆。冷色、强烈的棕色。合成的光线过滤出有机体的绿色。带着鲜艳色彩的词汇通过图片，把现实与幻想链接起来。
呐喊同朴素与梦幻间的鲜明对比相交辉映。抛光处理打造坚定图像、强烈图案与粗犷风格，展现完美强势着装，不协调组合的成熟色彩与清晰的建筑线条预示这一激进而独特的风格的回归。
充满激情的的橙色调融合橄榄绿色调，营造都市间丛林迷彩感的个性风格，耀眼色调迎头相对。而苍白色调则展现柔和同色调效果，激光切割与不对称细节为全新奢华调增添前卫感。
由中国家纺流行趋势研究与推广工作室推出的“2011中国家纺流行趋势”让人耳目一新。这个以80后为主体的研究队伍，一改过去流行趋势发布机构的面貌，以朴素的语言、敏锐的思维，把世界时尚潮流和中国固有的民族文化有机地结合起来，向社会传达了家纺的时尚流行趋势，让家纺设计师和广大消费者都能从中感受到时尚讯息，产生共鸣。这种共鸣可有力推动家纺行业的时尚创意与家纺产品的销售。
流行趋势需要有群众基础
流行趋势发布源自西方，是引导时尚消费的手段。早期，流行趋势的概念仅在上流社会传播，随着经济的发展和物质的丰富，其逐渐成为全社会的时尚风向标，提高了整个社会的消费水平，推动了物质文明的发展。
改革开放使流行趋势的概念走进了中国。这种概念始于时装，后来逐步走向了时尚产品消费的各个领域。家纺行业从学习、借鉴服装领域的流行趋势发展到拥有自己的流行趋势研究与推广工作室，经过了从“经院”（业界指以研讨学术为主的院所）走向民间的发展历程。由于流行趋势是舶来品，又源于上层社会，因此“经院”味道浓厚，最初国内发布的一些家纺流行趋势，用词晦涩，多数设计师看了不知所云，因此一些流行趋势发布只能在“经院”范围内流行，很难形成潮流。随着市场的不断成熟，发布者越来越强烈地意识到：流行趋势脱离了大众，就远离了市场。
流行的本意是使某些元素或事物传播开来并盛行一时。传播是在大众中传播，盛行也必须有大众参与才谓之盛行。流行趋势需要在群众中宣传，一旦被群众接受，就会迅速普及。
发布流行趋势的三方面
流行趋势发布要把握好三个方面：通俗化、具体化、民族化。
通俗化，是指将流行趋势还原到群众的生活中去。流行趋势是一种有思想的艺术，是在经过大量的调查研究、分析以及总结过去的基础上，对未来的预测。预测这个过程凝集了发布者的大量心血与智慧，既体现了作者对时代潮流思想脉动的把握，又闪耀着作者艺术与美学造诣的灵光。如何把思想、艺术、美学的结晶深入浅出地表达出来，做到“信、达、雅”，本身也是一种艺术。流行趋势是从实践中来，经过思想、艺术、美学的升华，再回到群众中去的，它能使群众产生共鸣，诱发出巨大的消费潜力。
具体化，就是要把流行趋势提炼出来的思想，化成消费者可以体验的感官享受，把艺术与美学的灵光化为美丽的色彩与图案，也就是说，流行趋势不仅要让设计人员和广大消费者听明白，还要能看得见、摸得着。这需要作者作大量的收集工作和组织工作，利用智慧与双手，把素材有机地组合在一起，完美地表达出流行趋势的思想与艺术的精髓。这个过程是对流行趋势的升华与普及
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